LA
ARQUITECTURA ROMÁNICA
INTRODUCCION.
El desarrollo del arte románico coincide con la consolidación de
los estados europeos cristianos, que se organizan bajo un sistema
feudal , y en un momento de enardecida fe religiosa.
Cronología
y períodos.
Las
primeras experiencias artísticas románicas hay que situarlas hacia
el año 1000 y parecen bastante bien definidas hacia mediados del
siglo XI, a través de las siguientes características.
Sillares regularmente tallados, escultura aplicada que obedece a un programa icono gráfico, pilares y muros articulados, bóvedas en lugar de cubiertas de madera y construcciones monumentales, levantadas con deseos de perdurar.
Sillares regularmente tallados, escultura aplicada que obedece a un programa icono gráfico, pilares y muros articulados, bóvedas en lugar de cubiertas de madera y construcciones monumentales, levantadas con deseos de perdurar.
El
área geográfica inicial se extiende por una franja que va a ambos
lados de los ríos Ródano y Rhin , y desde Cataluña al norte de
Italia, lugares, pues, donde la tradición tardoantigua está
presente ose ha mirado con deseos de renovación.
A
fines del siglo X cristaliza este primer momento , que culmina hacia
el año 1100 o 1125 con el llamado románico pleno , un estilo
unificado en todo Occidente gracias a las ordenes religiosas , que
imponen en sus monasterios las mismas soluciones técnicas, así
como la aplicación de la liturgia romana en toda la Cristiandad que
acaba con las particularidades de cada lugar , y al establecimiento
de cauces de intercambio a través de los caminos de peregrinación
que se abren para venerar las reliquias de lso santos. San martín de
Fromistra, en Palencia, es uina ejemplo de ello.
Hacia
mediados del siglo XII, se produce el románico tardío, que
coincide en el tiempo con la expansión cisterciense y las primeras
experiencias góticas.
La
iglesia románica.
La
planta tiende a ser de cruz latina, con cabecera semicircular,
aunque hay algunas iglesias de planta centralizada, ligadas a
ámbitos funerarios , como santa María de Euinate, en Navarra, de
finales del siglo XII la nave del transepto acentúa la separación
entre el espacio de los fieles y el espacio sagrado del presbiterio.
Esta
disposición traduce la sencillez de un estilo donde los espacios se
generan por adicción . En ella se reconocen todos los elementos
estructurales que se desarrollan en el alzado , lo que suponen una
nítida distinción de los volúmenes que configuran externamente el
edificio. La escultura y la pintura que constituyen parte inseparable
del edificio , contribuyen a ofrecer una imagen más dinámica. En el
exterior , un elemento importante es la torre o campanario, a veces
aislado, como en Pisa, pero siempre destacado, como en las pequeñas
iglesias de los pirineos, decorados con arquillos ciegos de
influencia lombarda, o en las proporcionadas iglesias castellanas,
como san Esteban en Segovia.
Muros
El
muro de las iglesias románicas es grueso , a vece reforzado por
contrafuertes, en el se abren vanos pequeños, pero siempre está
articulado, es decir, obedece a una lógica constructiva, donde todos
los elementos se encadenan: vanos, líneas de imposta columnas ,
remates. Las puertas y ventanas se abocinan y reciben esculturas en
las arquivoltas que apoyan sobre columnas . La cornisa puede llevar
elementos clásicos y puede llevar canecillos decorados. Los empujes
se distribuyen a través de las columnas , que pueden ser exentas,
adosadas o semicolumnas formando un núcleo en trono a un pilar más
o menos complejo. Conserva las mismas partes que la columna corintia
del mundo romano , aunque las proporciones son distintas y el capitel
suele ser historiado.
Las
cubiertas.
En
las cubiertas se utiliza la bóveda de cañón , a menudo reforzada
con arcos fajones, en especial en la nave central , la bóveda de
arista, sobre todo en las naves laterales, y la media naranja o de
horno. En el crucero suelen levantarse cúpulas, sobre pechinas o
trompas.
El
pórtico de la iglesia románica.
La
abundante decoración escultórica externa de la iglesia románica
revela la necesidad de hacer visible el mensaje religioso , com una
forma de adoctrinamiento, especialm,ente en la portada, que se abre
como un gran espectáculo místico osobre la plaza, invitando al fiel
a acercarse Dios.
Las
arquivoltas aparecen , al principio, solo molduradas, pero, en un
segundo momento, las dovelas que las forman llevan esculturas de
personas o animales fantásticos. El tímpano se decora con un
relieve, donde se resume el mensaje teológico principla . La
decoración se extiende por los capiteles, canecillos, metopas y
cornisas, con un sentido parlante.
Los
programas icono gráficos, en principio, eran ideados por expertos
teólogos, aunque terminaran por repetirse figuras y motivos al
margen del sentido inicial , habían de ser ”leídos·” para
comprender los contenidos que encerraban . A través de ellos se
enseña el dogma , se combate la herejía y se fomentan idearios
orales y espirituales. Junto a lso sermones , contribuían a formar
la cultura de los iletrados.
Un
tipo especial, las iglesias de peregrinación.
Aunque
se ha exagerado la importancia de las peregrinaciones para explicar
afinidades culturales, es cierto que los movimientos migratorios, ya
fuera por razones religiosas ,comerciales o por expansión militar ,
produjeron un importante flujo de viajeros e intercambios artísticos.
Por eso las iglesias son hitos monumentales que el caminante tiende
a percibir como emblemas de un mismo poder extendido por los
territorios que recorre. Suele hablarse de un tipo de “iglesias de
peregrinación”. Entre ellas destacan iglesias como las San
Saturinino, en Toulouse, o,sobre todo, la de santiago de Compostela,
última etapa de un camino muy recorrido.
La
iglesia de peregrinación es un edificio típico del románico pleno
, aunque su forma no se deba solo a la existencia de aquel. Está
caracterizada por tener tres o cinco naves, la central cubierta con
bóveda de cañón y las laterales con bóveda de arista y , sobre
ellas, una tribuna, el transepto es de estructura similar y la
cabecera está provista de girola y capillas radiales para la
veneración de las reliquias o celebración de oficios , las fachadas
son torreadas y con portadas monumentales.
Los
ámbitos europeos del románico.
El
románico francés.
La
región francesa de Borgoña es una zona muy importante para el
románico , impulsado por Cluny. Las iglesias son grandes y bien
iluminadas, con muros muy articulados y rica decoración . En
Provenza, por ejemplo , en san Trofimo de Arles, se detectan
influencias clásicas, En Auvenia ,con Santa Fe de Conques y en el
Languedoc, con San Sernin de Toulouse, se sigue el modelo de
peregrinación.
El
románico italiano.
En
la península itálica el arte románico estuvo muy condicinado por la Antiguedad clásica y la cultura bizantina, y adoptó un estilo singuklar y mu distintoal descrito anteriormente. Sus rasgos más significativos fueron: el uso dle ladrillo yel aprovechamiento dem ateriales antiguos (Mármoles), las grandes naves cubiertas con bóvedas , la preferencia por la decporación mural y la independencia física de los tres edificios catedralicios: catedral, baptisterio -de planta circular- y campanario. Un ejempl ode esta distribución no unitaria es el conjunto de la catedral de Pisa. Aun así hay diferencias notables según las zonas
geográficas. En Lombardía tiene bóvedas bajas y arquillos ciegos
llamados arcos lombardos que adornana las fachadas, como san Ambrosio
de Milan , en Emilia Romagna y en Toscana se reconocen modelos
clásicos en las catedral de Módena, parma y Pisa, en el sur y en
Sicilia se mezclan influencias diversas, bizantinas, normandas y
árabes, que dan como resultado unas construcciones muy peculiares,
decoradas con mosaicos, como en la catedral de Monreale.
El
románico español.
En
la península Ibérica hay que distinguir : en Cataluña con un temprano desarrollo, hay que disnntguir, junto a las iglesias rurales importantes por sus conjuntos pictóricos, coom sant Climent de taull, destacan por la influencia lombarda Sant Vicenç de Cardona y la catedral de la Seu d'Urgell; . En
Aragón se empieza hacia el año 1080 la catedral de jaca,el
monumneto más iportante, catacterizada por su magnificiencia, . Como en Navarra, el camino de santiago
actúa como difusor de influencias que se perciben en iglesias como
la de Sanguesa. En los reinos de Castilla y León se difunde
gradualmente a ambos lados del camino de Compostela, cuya catedral es
una obra cumbre del estilo.
Los conjuntos monacales
Utilizando los mismos parametros constructivos que las catedrales y las igleias, los monasterios fijaron la distribucion de todas las dependnecias del recinto monacal. En los monasterios, pensados com una ciudad ne sí misma, los espacios importantes ( iglesia, sala capitular, dormitorio, refectorio, cocina, biblioteca..) se estucturaron alredero dle claustro, un patio central ajardinado ( símbolo del a vida ne común, el recojimiento y la oración9 dodnel os monjes llevaban a cabo sus meditacines perosnales.
En Cataluña destacan los conjuntos monacales de Santa María de Ripoll, Sant mMrtí dle Canigó y San Juan de les Abadeses, y en Navara el de San Savavdor de leyre.
